文/睡皮 编辑/燕子 图源/网络
速写能够锻炼大家的起形能力，捕捉记录一瞬间的灵感。是一种常见的基础画种。

速写的表现手法多样，不拘泥于形式，灵活多变。
版画时期，速写十分的严谨，以线条为主，构图严谨，还保有一丝匠气。
文艺复习之后，速写开始表现简单的光影关系，这一时期的速写与素描在形式上也是最像的，表现手法从这一时期变得洒脱。

巴洛克时期，速写则开始出现华丽繁复的装饰风格

新古典主义时期，速写致敬古典，开始琢磨人体的肌肉结构与身体动态。

西方的演变，让速写有了一套自己的学科体系和独特的表现技法。大家对于速写的印象也大多来自这里：有表现一定的光影，用线很潇洒，画的很快。
但那是速写在西方的故事，在东方它点开了一条全新的科技树。
东方绘画一贯以意境见长，但工笔画也有着辉煌的成就;
人类早期的绘画大多有线描的技法，但中国画家却将这一技法玩儿出了不一样的味道。
“吴带当风,曹衣出水”

笔法或刚劲稠叠或圆转飘逸，简单的线描能让画中人的衣襟贴合如出水一般，衣带宛若迎风飘曳，栩栩如生。
白描用线条的转折与变化表现衣服的形态，进而表现衣服之下的躯体动态。
也是速写进入中国之后就与白描看对了眼；
这一对视就产生了中国特供版速写——纯线描速写

东方艺术的神韵注入西式现代美术教育的科学体系内，产生了奇妙的反应。
线描速写强调下笔肯定，线条简练：
以线条的疏密来表现明暗：

以线条的虚实来表现骨骼的转折和衣纹的变化：

以衣缝走向和装饰来表现躯体的动态：

只用纯线条就勾勒出生动的人、物。
但是纯线描速写容易画的很死板，缺失速写应有的那份灵动，大家会沉迷衣服的装饰，设计细致的线条，导致画出来的作品有着一股浓浓的考场风格…..
“过犹不及” 古人诚不我欺（滑稽）
速写的初衷是锻炼快速起稿起形的能力，装饰应是锦上添花，不该喧宾夺主。
在夯实基础绘画知识之后，再用一点东方韵味的线条装饰画面，速写就不会瞧着别扭，画着难受啦~
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作者：睡文豪