这或许不是本季水准最高的一场竞演,却是我很喜欢的一场。
袁娅维《I love you 3000+我想》
这一期,我想先说说袁娅维的淘汰,这也是最多人谈论的话题。
袁娅维在今年歌手里面我最喜欢两首歌,不分上下:《凄美地》和这一首。
如果说凄美地以音乐风格编配取胜,那么这首给我的感觉则是舒适。比起萧敬腾上一场风格类似的《我只想要一个人的感觉》,tia这一首味道更纯正,甜蜜的感觉更浓郁,作为女生的角度更自然,真是无处不熨贴。从头到尾都在音乐的流淌中,慢慢让小小的情绪滋长开来,没有去追求复杂的技巧和不必要的高音,只有在律动中的自由自在;听起来波澜不惊的旋律其实要真正唱起来,就会发现那些律动和转音,那些精细的弱混,无不是极难掌控的技术;而拔话筒时精确对齐的拔瓶盖的音效,更是让人会心一笑的小细节。这让我我不由的想起前年JessieJ那一首原汁原味的never too much,获得的名次依然没有很好, (当然,如果一个中国歌手唱这首歌,即便唱出同样的水平,只会名次更低)。
许多人都为袁娅维的淘汰感到惋惜,又开始重弹老调骂节目组,骂评审,骂大众的音乐欣赏力。我觉得大可不必,袁娅维在这个节目被淘汰,既不是她的悲哀,也不是这个节目的失败,而同这首歌一样自然的结果。
有人说袁娅维的音乐太高端,曲高和寡。其实,袁娅维做的音乐甚至不是什么太新潮太先锋的东西,不过是几十年前欧美就开始流行的东西。而她走的,也是传统的R&B Diva路线。
只要是稍稍了解节奏音乐圈子的人,就知道袁娅维在业内已经是有口皆碑的顶尖水准,她已经是华语乐坛里R&B、Soul这一块绕不开的歌手,她不是那种苦心孤诣一直得不到肯定的悲情人物。
马赛尔杜尚曾说,“作品著名的程度,取决于其被谈论的次数。”这句名言揭开了在大众层面的艺术的真相——我们总是觉得,我们所知道的伟大艺术,是因为它优秀,但实际上,只是我们在媒介传播中被教育和灌输了它们的伟大。在某种层面上,在大众眼中,作品的优秀程度,往往其实就是它们被主流群体关注的程度。
我想袁娅维是明白这一点的。当作品没有人欣赏,没有人谈论,那么它们再优秀也已经是死亡的。她需要的并不是华晨宇的安慰。她之所以两次来上《歌手》这个节目,内心所渴望的,依然还是听众,还是更多能欣赏她的人,更多的欢呼和掌声吧。但也正因为如此,才有她在歌手常常用力过猛却效果不佳的首鼠两端。
但不幸的是,歌手这个节目,不是什么歌唱比赛,只是一个最高水平的音乐真人秀。它甚至比大多数音乐节目更浮躁。它把决定权留给观众而不是专业人士,正是出于让观众选择自己喜欢的音乐的目的。但也正因为如此,当包括我在内的许多观众面对中国最顶尖的音乐人做出来的音乐的时候,第一反应不是欣赏,而是挑肥拣瘦。而音乐人也相应的为了成绩会屈就或利用大众的普遍喜好。这两者便媾和成一对急功近利的供需组合,生产了一大堆只适合现场听一耳朵的、编曲演绎极尽夸张戏剧化之能事的快餐音乐。他们生产出来的不是他们最好的音乐,而是他们以为观众喜好的音乐;观众在不断被满足的同时,又不停的有人深恶痛绝的发现,歌手里的歌越来越鸡肋了。
正因为如此,我曾对梅溪湖的粉丝说:声入人心这个节目或许会点燃人们对歌剧、音乐剧的喜爱;但声入人心男团在《歌手》却绝对达不到这样的目的。他们能得到的,只有商业上的人气,以及被妥协的艺术而已。
同样的,对于寄望于Tia在歌手推广欧美音乐审美的人们来说,这个希望注定要落空的。Tia在这个舞台,也注定得不到她想要的千万人的掌声。毕竟,这都2020年了,20多年前这些东西就在,有那么多先行的音乐人,有那么多杰出的作品,然而主流大众的审美水准,依然在不停的向幼态化、原始化倒车。
须知,就像我从前写过的,这已经是一个不再有天王天后、不再有那么强势的主流文化的时代,一切都在碎片化。人们的知识结构、审美情趣千差万别,因此都固守着自己的圈子,现实生活中的人们,往往完全不了解音乐圈,而能欣赏喜爱三种以上不同风格的人已经少之又少。其实并不缺追随者的Tia,在这样一个时代,想要跨进主流,想收获万人欢呼,需要的完全不是精心打造的音乐、牛逼闪闪的能力,而是一点点庸俗。看一看这一季经常获得好名次的几个歌手,不管是徐佳莹,周深,Misia,还是华晨宇,他们始终知道东亚文化中大众喜欢听的是什么,lala的歌那么上口而好唱,总是会成为k歌爆款;周深的声音那么唯美贴耳,总是让最不懂音乐的人都可以不假思索的去享受。又比如日本R&B开山教母Misia,大部分通过歌手认识她的中国人,脑海里依然更多的是她情绪澎湃的抒情歌曲,而华晨宇在展示另类的或者表现主义的音乐风格时,往往又带着极强的现场煽动力。他们都有各种亲近“大众”的切入面,说白了就是庸俗的一面——但这并不妨碍他们作出优秀的音乐,反而保证了他们在坚持自己的风格的同时,不会失去太多现场观众的激情,就算这样的激情很廉价。而袁娅维,我们所知她最庸俗的歌,居然是《阿楚姑娘》和《说散就散》,真的,或许她就是沾不到地面上。
这就是她的矛盾,她做的并不是太高端小众的东西,却迎合不了太庸俗的口味。何况,她最大的魅力,是看第二眼时她在律动中的自由、大方、快乐、性感,而绝不是第一眼时的独特声线、鲜明个性、美丽容貌。
或许现实就是,即便欧美的R&B审美能在中国深根发芽,但傲慢的、懒惰的、陈腐的主流大众,永远不会从骨子里热爱那样的和我们文化基因格格不入的来自黑人的音乐。
中国文化相信,诗言志,歌咏言,许多中国人宁愿喜欢在63231323里追求文字里的流浪和远方,在林夕和李宗盛勘破人生的绝妙好辞里痛哭流涕。这种取向是普遍的。
那些为袁娅维惋惜的人,不如诚实的回答这样一个问题:你们真的会在这两场把她排进前三吗?估计不到三分之一。许多人理性中都明白袁娅维的厉害,甚至完全认同她的音乐。但是只是问,你真的喜欢吗?你真的觉得好听吗?或许能对这些问题毫不犹豫的说“是”的人,不到十分之一。但真的无需为这样的偏好感到惭愧,文化基因里的东西,往往不是所谓普及能够改变的。
为了自己热爱的东西,打拼了这么多年,我想人人都会有一个清晰的自我认识。Tia不会不知道自己的局限,不会不知道就凭她的努力歌唱,丝毫撼动不了大众的审美一丝一毫,何况是在这样一个快餐化的舞台。但这些不是袁娅维不去歌唱的理由,更不是阻止她来到这个舞台的理由。
她坚持矛盾着。又不妥协,又渴望着。
我或许能理解她的心情,就如同我写歌手乐评六年,凭着从大学就不曾进步的文笔,以及极度半吊子的音乐水准,我尽量坚持每一期都花那么多心力,写那么长,长的有时我夫人都看不下去,去换寥寥几十个评论,拿一两百个赞。我并非不知道碰瓷借流量和抖机灵的威力无穷,但我一直说,写长文,本就是一个和读者互相选择的过程。愿意看完那么长的文章的人,也是愿意仔细去聆听音乐的人,也是我真正可以交流的朋友。
写着,便又想起去年刘欢在歌手总决赛说的那句令我深深感动的话:
这个歌我喜欢,(就算)全世界就只有我一个人听,那我也喜欢它。
是的,这个社会也同样是矛盾的,它一边越来越多元化、碎片化,在审美上价值上不再那么有普遍的共识;一边它依然保留着强大的主流力量,并且所有人都还依然生活在对这种力量的迷恋和崇拜中。于是即便是小众,依然想要在大众里证明,自己喜欢的东西,是“对”的,是“好”的,是“进步“的,你们的那套是”错“的,是”落后“的。因此,这个时代,无时无刻不在争吵,不在对骂,不在一切琐碎的地方非此即彼。
何不听听刘欢,相信自己的坚持,相信自己的热爱,包容其他所有人的热爱。
那么或许,就算袁娅维在这个节目依然无可避免的会被“主流”无情的淘汰,她也不用含着委屈的泪水;我们听到的音乐,也会更加丰富多彩。
袁娅维《I love you 3000+我想》
这一期,我想先说说袁娅维的淘汰,这也是最多人谈论的话题。
袁娅维在今年歌手里面我最喜欢两首歌,不分上下:《凄美地》和这一首。
如果说凄美地以音乐风格编配取胜,那么这首给我的感觉则是舒适。比起萧敬腾上一场风格类似的《我只想要一个人的感觉》,tia这一首味道更纯正,甜蜜的感觉更浓郁,作为女生的角度更自然,真是无处不熨贴。从头到尾都在音乐的流淌中,慢慢让小小的情绪滋长开来,没有去追求复杂的技巧和不必要的高音,只有在律动中的自由自在;听起来波澜不惊的旋律其实要真正唱起来,就会发现那些律动和转音,那些精细的弱混,无不是极难掌控的技术;而拔话筒时精确对齐的拔瓶盖的音效,更是让人会心一笑的小细节。这让我我不由的想起前年JessieJ那一首原汁原味的never too much,获得的名次依然没有很好, (当然,如果一个中国歌手唱这首歌,即便唱出同样的水平,只会名次更低)。
许多人都为袁娅维的淘汰感到惋惜,又开始重弹老调骂节目组,骂评审,骂大众的音乐欣赏力。我觉得大可不必,袁娅维在这个节目被淘汰,既不是她的悲哀,也不是这个节目的失败,而同这首歌一样自然的结果。
有人说袁娅维的音乐太高端,曲高和寡。其实,袁娅维做的音乐甚至不是什么太新潮太先锋的东西,不过是几十年前欧美就开始流行的东西。而她走的,也是传统的R&B Diva路线。
只要是稍稍了解节奏音乐圈子的人,就知道袁娅维在业内已经是有口皆碑的顶尖水准,她已经是华语乐坛里R&B、Soul这一块绕不开的歌手,她不是那种苦心孤诣一直得不到肯定的悲情人物。
马赛尔杜尚曾说,“作品著名的程度,取决于其被谈论的次数。”这句名言揭开了在大众层面的艺术的真相——我们总是觉得,我们所知道的伟大艺术,是因为它优秀,但实际上,只是我们在媒介传播中被教育和灌输了它们的伟大。在某种层面上,在大众眼中,作品的优秀程度,往往其实就是它们被主流群体关注的程度。
我想袁娅维是明白这一点的。当作品没有人欣赏,没有人谈论,那么它们再优秀也已经是死亡的。她需要的并不是华晨宇的安慰。她之所以两次来上《歌手》这个节目,内心所渴望的,依然还是听众,还是更多能欣赏她的人,更多的欢呼和掌声吧。但也正因为如此,才有她在歌手常常用力过猛却效果不佳的首鼠两端。
但不幸的是,歌手这个节目,不是什么歌唱比赛,只是一个最高水平的音乐真人秀。它甚至比大多数音乐节目更浮躁。它把决定权留给观众而不是专业人士,正是出于让观众选择自己喜欢的音乐的目的。但也正因为如此,当包括我在内的许多观众面对中国最顶尖的音乐人做出来的音乐的时候,第一反应不是欣赏,而是挑肥拣瘦。而音乐人也相应的为了成绩会屈就或利用大众的普遍喜好。这两者便媾和成一对急功近利的供需组合,生产了一大堆只适合现场听一耳朵的、编曲演绎极尽夸张戏剧化之能事的快餐音乐。他们生产出来的不是他们最好的音乐,而是他们以为观众喜好的音乐;观众在不断被满足的同时,又不停的有人深恶痛绝的发现,歌手里的歌越来越鸡肋了。
正因为如此,我曾对梅溪湖的粉丝说:声入人心这个节目或许会点燃人们对歌剧、音乐剧的喜爱;但声入人心男团在《歌手》却绝对达不到这样的目的。他们能得到的,只有商业上的人气,以及被妥协的艺术而已。
同样的,对于寄望于Tia在歌手推广欧美音乐审美的人们来说,这个希望注定要落空的。Tia在这个舞台,也注定得不到她想要的千万人的掌声。毕竟,这都2020年了,20多年前这些东西就在,有那么多先行的音乐人,有那么多杰出的作品,然而主流大众的审美水准,依然在不停的向幼态化、原始化倒车。
须知,就像我从前写过的,这已经是一个不再有天王天后、不再有那么强势的主流文化的时代,一切都在碎片化。人们的知识结构、审美情趣千差万别,因此都固守着自己的圈子,现实生活中的人们,往往完全不了解音乐圈,而能欣赏喜爱三种以上不同风格的人已经少之又少。其实并不缺追随者的Tia,在这样一个时代,想要跨进主流,想收获万人欢呼,需要的完全不是精心打造的音乐、牛逼闪闪的能力,而是一点点庸俗。看一看这一季经常获得好名次的几个歌手,不管是徐佳莹,周深,Misia,还是华晨宇,他们始终知道东亚文化中大众喜欢听的是什么,lala的歌那么上口而好唱,总是会成为k歌爆款;周深的声音那么唯美贴耳,总是让最不懂音乐的人都可以不假思索的去享受。又比如日本R&B开山教母Misia,大部分通过歌手认识她的中国人,脑海里依然更多的是她情绪澎湃的抒情歌曲,而华晨宇在展示另类的或者表现主义的音乐风格时,往往又带着极强的现场煽动力。他们都有各种亲近“大众”的切入面,说白了就是庸俗的一面——但这并不妨碍他们作出优秀的音乐,反而保证了他们在坚持自己的风格的同时,不会失去太多现场观众的激情,就算这样的激情很廉价。而袁娅维,我们所知她最庸俗的歌,居然是《阿楚姑娘》和《说散就散》,真的,或许她就是沾不到地面上。
这就是她的矛盾,她做的并不是太高端小众的东西,却迎合不了太庸俗的口味。何况,她最大的魅力,是看第二眼时她在律动中的自由、大方、快乐、性感,而绝不是第一眼时的独特声线、鲜明个性、美丽容貌。
或许现实就是,即便欧美的R&B审美能在中国深根发芽,但傲慢的、懒惰的、陈腐的主流大众,永远不会从骨子里热爱那样的和我们文化基因格格不入的来自黑人的音乐。
中国文化相信,诗言志,歌咏言,许多中国人宁愿喜欢在63231323里追求文字里的流浪和远方,在林夕和李宗盛勘破人生的绝妙好辞里痛哭流涕。这种取向是普遍的。
那些为袁娅维惋惜的人,不如诚实的回答这样一个问题:你们真的会在这两场把她排进前三吗?估计不到三分之一。许多人理性中都明白袁娅维的厉害,甚至完全认同她的音乐。但是只是问,你真的喜欢吗?你真的觉得好听吗?或许能对这些问题毫不犹豫的说“是”的人,不到十分之一。但真的无需为这样的偏好感到惭愧,文化基因里的东西,往往不是所谓普及能够改变的。
为了自己热爱的东西,打拼了这么多年,我想人人都会有一个清晰的自我认识。Tia不会不知道自己的局限,不会不知道就凭她的努力歌唱,丝毫撼动不了大众的审美一丝一毫,何况是在这样一个快餐化的舞台。但这些不是袁娅维不去歌唱的理由,更不是阻止她来到这个舞台的理由。
她坚持矛盾着。又不妥协,又渴望着。
我或许能理解她的心情,就如同我写歌手乐评六年,凭着从大学就不曾进步的文笔,以及极度半吊子的音乐水准,我尽量坚持每一期都花那么多心力,写那么长,长的有时我夫人都看不下去,去换寥寥几十个评论,拿一两百个赞。我并非不知道碰瓷借流量和抖机灵的威力无穷,但我一直说,写长文,本就是一个和读者互相选择的过程。愿意看完那么长的文章的人,也是愿意仔细去聆听音乐的人,也是我真正可以交流的朋友。
写着,便又想起去年刘欢在歌手总决赛说的那句令我深深感动的话:
这个歌我喜欢,(就算)全世界就只有我一个人听,那我也喜欢它。
是的,这个社会也同样是矛盾的,它一边越来越多元化、碎片化,在审美上价值上不再那么有普遍的共识;一边它依然保留着强大的主流力量,并且所有人都还依然生活在对这种力量的迷恋和崇拜中。于是即便是小众,依然想要在大众里证明,自己喜欢的东西,是“对”的,是“好”的,是“进步“的,你们的那套是”错“的,是”落后“的。因此,这个时代,无时无刻不在争吵,不在对骂,不在一切琐碎的地方非此即彼。
何不听听刘欢,相信自己的坚持,相信自己的热爱,包容其他所有人的热爱。
那么或许,就算袁娅维在这个节目依然无可避免的会被“主流”无情的淘汰,她也不用含着委屈的泪水;我们听到的音乐,也会更加丰富多彩。